Vaya ópera la de Tata Vasco para celebrar el año del Bicentenario de la Independencia y el Centenario de la Revolución Mexicana… Dirigida por el maestro Fernando Lozano, la función operística tuvo lugar en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris el pasado jueves y aunque ya había escuchado algunas piezas para órgano del compositor Miguel Bernal Jiménez, no conocía la obra dedicada a la vida del primer obispo de Michoacán Vasco de Quiroga y cuyo tema gira, principalmente, en torno a la evangelización de los indios de la región.
Para un país tan plural como México, considero que la forma en la que el libreto aborda un episodio tan polémico de la historia es exageradamente burda, parcial y ambigua. Consciente que la ópera se estrenó en el año 1941, el develar sin miramientos, ante una audiencia, a un dios mortal representado por la figura de Vasco de Quiroga, repercute en la credibilidad de la ópera y en su vigencia sobre todo; expresiones como “mis inditos” lejos de enternecer, denotan hoy en día intolerancia y una falta absoluta de comprensión hacia otras culturas.
En lo que a la música se refiere, Tata Vasco me pareció diferente a las óperas que acostumbro escuchar: Un sincretismo evidente conformado por Bernal, Ponce, Moncayo y adornos musicales tarascos y purépechas. La comunión lograda entre la soprano Violeta Dávalos en el personaje de Coyuva y el barítono Jesús Suaste en el papel del obispo Vasco de Quiroga fue excelente, así como su desenvoltura en el escenario; desafortunadamente no puedo opinar igual sobre el tenor José Luis Eleazar, cuya tesitura es limitada.
A la función, queridos lectores, acudió conmigo el maestro Franco Tavernini quien identificó en el director concertador, Fernando Lozano, un desconocimiento evidente de la partitura; los desfases entre los cantantes, el coro y la orquesta fueron recurrentes “¡ uno no puede estar clavado en la lectura musical, sin siquiera voltear hacia el escenario!”
Sobre la dirección de escena, no me queda más que reconocer mi falta de entendimiento de la intención del señor David Attie; pareciera que éste en su vida ha puesto un pie en el estado de Michoacán o que sus recursos fueron verdaderamente limitados: El vestuario, la escenografía, las máscaras y los bailes no trasmitieron la magia ni brindaron el apoyo visual que una puesta así requiere.
El elenco de la ópera se compuso de la siguiente manera:

Don Vasco, Obispo de Michoacán – Jesús Suaste
Coyuva, Hija del Rey de los Purépecha – Violeta Dávalos
Ticátame, Joven Guerrero Purépecha – José Luis Eleazar
Petámuti, Hechicero y sumo sacerdote Purépecha – Benito Navarro
Cuininángari, Gobernador de Tzintzuntzán – Gerardo Castillo
Primer Fraile – Ramón Yamil León
Segundo Fraile y Segundo Vigía – Martín Luna
Tercer Fraile – Josué Cerón
Primer Alabado y Primer Vigía – Édgar Gutiérrez
Segundo Alabado – Belem Rodríguez Mora
Niño – Alejandro Alvarado
Niña – Camila Sánchez
Respuesta – Sareli Santiago

El final de la ópera acontece cuando un rayo de luz desprendido de lo alto ilumina al obispo Vasco de Quiroga, mientras todos los indígenas lo bendicen y lo admiran sin cesar. No me curo en salud, queridos lectores, ni asevero que no sabía lo que iba a presenciar: El título de la ópera lo decía todo. Aún así, soy de la idea que siempre será muy enriquecedor acudir a este tipo de puestas en escena donde nuestra historia e identidad se presentan desde perspectivas ajenas a la nuestra; sirva lo antes mencionado para divertirnos y a la vez forjarnos un criterio propio.

Written by Gerardo Hoth

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